Se déroulant dans des années 1950 alternatives où l’Union soviétique est la plus grande puissance mondiale, Atomic Heart offre l’un des mondes les plus visuellement distincts du jeu vidéo. Aussi frappant qu’un BioShock Infinite de génération actuelle, le FPS de Mundfish déçoit de manière exaspérante dans tous les aspects en dehors de son esthétique époustouflante.
Après cinq ans de battage médiatique, la magnifique direction artistique et le cadre unique d’Atomic Heart sont terriblement gâchés par un gameplay maladroit et une écriture horrible. C’est un jeu qui semble confus dans tous les aspects de la conception autres que ses visuels. Est-ce un jeu en monde ouvert ou un jeu de tir linéaire ? Est-ce Doom Eternal ou BioShock ? Est-ce un film B ringard ou un thriller politique ?
Ça tourne que le développeur Mundfish a décidé de faire tout ce qui précède. Au lieu de choisir ses batailles, l’équipe de développement naissante a créé un jeu rempli de tant de morceaux qu’il ne parvient pas à tout suivre. Ses visuels brutalistes et staliniens peuvent orner les yeux, mais c’est une couche de laque brillante sur l’un des jeux d’action les plus ternes, les plus bogués et les plus ennuyeux de la dernière décennie.
On occasion, Atomic Heart comes together in beautiful spectacle, mais chaque moment d’or est enterré sous des heures de scories.
En tant que soldat des opérations spéciales, le major Sergei Nechaev, vous êtes chargé d’enquêter sur un soulèvement de robots dans l’installation isolée 3826 avant le lancement de Kollectiv, un dispositif de pensée mondial qui permettra aux humains de contrôler des machines par télépathie. Les enjeux sont importants mais mal expliqués ; l’échec de votre mission pourrait faire s’effondrer l’Utopie communiste mondiale dirigée par les Soviétiques.
De façon plutôt inattendue, Atomic Heart est moins un regard intelligent sur le socialisme soviétique et la dépendance à l’automatisation qu’une parodie directe sur DVD d’un idée plus sophistiquée. Au cours de vos premières minutes dans l’établissement 3826, vous serez explosé deux fois. En vingt minutes, vous aurez été impliqué quatre fois dans un renversement explosif cinématographique. Après cela, vous serez attaqué par un distributeur automatique sexué appelé Nora qui crache plus d’euphémismes qu’un lama sur la clozapine. After your first couple of meetings with this machine, the game just forgets about its horny personality altogether.
Your chatty, exposition-filled glove Charles can be equipped with a number of abilities, such as freeze rays, télékinésie et globes de goop conducteur.
L’histoire du film B d’Atomic Heart aurait peut-être été plus pardonnable si son protagoniste était silencieux, un lá Jack de BioShock. Au lieu de cela, Nechaev parle presque constamment aux côtés de son gant alimenté par l’IA, Charles. Le duo de comédie raté parle tellement qu’il interrompt ses propres lignes avec un nouveau dialogue, découpant l’exposition essentielle avec des doublures remplies de jurons qui sont au mieux mal traduites et au pire de pures absurdités. Le personnage a même son propre slogan-“créatures croustillantes!”-qu’il dit bien trop de fois pour que ce soit agréable.
En dehors de son écriture ennuyeuse, les systèmes de jeu de Mundfish sont tout aussi décevants. Dans des moments fugaces, une simulation immersive intrigante fuit à travers les mailles du filet, remplissant les donjons d’énigmes et de PC fournissant des connaissances. Malheureusement, avec des combats plus adaptés aux combats d’arène hyperactifs, Doom-esque et un système furtif vraiment inutile, c’est plus un jeu d’action dans les vêtements de BioShock.
La confusion ne continue que dans la structure tout aussi bizarre du jeu. Après environ une heure de jeu linéaire, Atomic Heart devient un jeu en monde ouvert, mais cela ressemble à une réflexion après coup. Le monde ouvert propose des bâtiments explorables avec du butin, des donjons de puzzle cachés avec des pièces jointes d’armes verrouillables, des statuts d’alerte, des caméras piratables, des véhicules pilotables et plus encore, mais rien de tout cela n’est essentiel et cela ressemble à un peu plus qu’un décor.
À moins que vous ne vouliez vraiment une lunette pour votre Kalachnikov ou un manche pour votre machette, vous n’aurez jamais besoin d’explorer l’un des donjons optionnels. It’s a shame, as these are usually the most engaging parts of the entire adventure, mostly due to a lack of cringy voice lines.
If you so wish, you can take drive across the robot-infested roads d’Atomic Heart dans la physique de conduite qui rappelle un Far Cry ivre.
Pire encore, la tentative confuse de Mundfish d’un BioShock de style Doom est parfois carrément brisée. Les ennemis sont souvent accrochés à l’environnement ou désaggro pendant les combats ; Parfois, des mécanismes entiers cessent de fonctionner, comme la télékinésie et la puissance SHOK essentielle du jeu, une secousse électrique rapide qui attaque les ennemis et déclenche des champs magnétiques.
Néanmoins, il y a des moments où Atomic Heart clique et devient quelque chose de spécial. Un des premiers combats de boss, adorablement surnommé Hughie, est un exemple court mais doux du jeu de Mundfish à son meilleur. Un jeu d’action pur, le gigantesque robot roulant tourne à travers une vaste arène extérieure, déchirant la terre et rebondissant sur l’herbe alors qu’une piste à bascule du compositeur de Doom Eternal Mick Gordon pompe à côté de votre fusil de chasse. D’autres combats de boss impressionnent également, bien que la plupart n’atteignent pas ce niveau, et ils peuvent être assez satisfaisants à battre.
Cependant, pour chaque moment de triomphe, il y en a deux ou trois qui se sentent décevants. Se battre dans un musée, collecter des morceaux d’un Terechkova démembré est amusant. Découvrir que les cartouches d’armes élémentaires-un mécanisme de combat complet-n’ont pas de lien de bouton sur la console (c’est le bouton central de la souris si vous branchez une souris) n’est pas amusant.
Atomic Heart doesn ne craignez pas la réalité évidente des robots humanoïdes réalistes-oui, les gens font des choses aux robots sinueux.
Aussi douloureux soit-il, le plus gros problème d’Atomic Heart est qu’il semble à la fois sous et sur-conçu. Le développeur Mundfish a inclus tout ce qu’un jeu moderne a, moins un mini-jeu de pêche, et rien n’a assez de temps ou de finition pour coller. Prenez en compte l’un des protagonistes les plus ennuyeux depuis des années, que j’aurais aimé qu’il se taise, et ce monde magnifique et intrigant tombe à plat.
Il y a des moments de plaisir à avoir, et y jouer dans les rafales d’une heure peuvent être préférentielles, mais en fin de compte, c’est une expérience médiocre avec un look cool. Dans quelques années, cela vaudra peut-être la peine d’essayer une vente (ou de jeter un coup d’œil rapide sur le Xbox Game Pass au lancement), mais vous ne devriez pas vous précipiter pour jouer à Atomic Heart à moins que vous ne vouliez être déçu et ennuyé.
Atomic Heart
Le Atomic Heart de Mundfish est aussi ennuyeux que beau. Une excellente idée embourbée par un design confus et un protagoniste exaspérant.