Comment l’art généré par l’IA change l’art et le design

L’art et le design générés par l’IA sont partout-vous ne pouvez pas les manquer. Pourtant, le concept reste une énigme pour la majorité d’entre nous.

Même ceux d’entre nous qui comprennent le concept et qui se sont plongés profondément dans les recoins de divers programmes de génération d’IA-art, créant à leur guise-nous sommes toujours mystifiés.

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Il est inexplicable et difficile d’articuler ce que nous vivons exactement en tant que créateurs et observateurs de cette nouvelle technologie. Une chose que nous savons, c’est qu’il ne va nulle part, pas de sitôt.

Pendant le défilement, si vous êtes tombé sur des images inexplicables, d’un autre monde et que vous avez été confus par la beauté complexe totale enveloppée dans quelque chose avec un soupçon de terreur-bienvenue dans le monde de l’art généré par l’IA.

Les premières rencontres avec l’art généré par l’IA ont généralement eu lieu via les réseaux sociaux comme Facebook, IG et TikTok et ont suscité des réactions à la fois d’exaltation audacieuse et de pur dégoût.

La conversation est bruyante et peut être trouvée sur à peu près n’importe quelle plate-forme de médias sociaux ou babillard électronique où l’art généré par l’IA est au centre de la conversation. Les vigiles du clavier ont sauté dans ce train pour avoir leur mot à dire et ils ne le font pas tranquillement.

J’adore. Le detesté.

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La bonne nouvelle est que l’art généré par l’IA est là pour rester.

La mauvaise nouvelle est que l’art généré par l’IA est ici pour rester.

Qu’est-ce que l’art généré par l’IA ?

L’art généré par l’IA n’est pas une énigme une fois que vous pouvez comprendre le concept, laissez-nous vous expliquer. L’art généré par l’IA est une œuvre créée par des applications telles que Midjourney, Nightcafe, DALL-E d’OpenAI et Stable Diffusion qui sont gérés par machine learning.

Qu’est-ce que l’apprentissage automatique ?

L’apprentissage automatique (ML) est un type d’intelligence artificielle (IA) qui utilise des systèmes informatiques pour apprendre et s’adapter en utilisant des algorithmes et des modèles statistiques pour analyser et tirer des conclusions à partir de modèles de données.

Le terme Machine Learning a été inventé en 1959 par Arthur Samuel, un employé d’IBM et pionnier dans le domaine des jeux informatiques et de l’intelligence artificielle. Il est courant que les gens perçoivent l’apprentissage automatique comme nouveau, mais il était enraciné dans notre monde il y a plus de 60 ans.

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En outre, l’art généré par l’IA est peut-être à l’honneur, mais il existe depuis longtemps. En 2018, le premier portrait généré par l’IA,”Portrait d’Edmond de Belamy”qui a été créé par Obvious, un collectif basé à Paris, a rapporté 432 500 $ chez Christie’s New York, soit 43 fois l’estimation initiale.

Portrait d’Edmond de Belamy par Obvious. IMAGE : Wikipedia Commons

Obvious a utilisé un ensemble d’algorithmes pour créer son œuvre qui porte l’acronyme GAN, qui signifie”generative adversarial network”et a été créé en 2014 par Ian Goodfellow, informaticien, ingénieur et cadre.

L’art généré par l’IA est créé par l’apprentissage automatique à l’aide d’algorithmes avancés, plus spécifiquement une chaîne de mots saisis comme une invite dans l’application de génération d’IA-art. Une fois l’invite entrée, le créateur appuie sur”Entrée”en envoyant la chaîne de mots dans l’application pour être synthétisée en quelque chose qui n’a jamais existé.

Les mots de l’invite de texte sont comme par magie et ce qui est produit est de l’art généré par l’IA. Certains l’appellent de l’art, d’autres ne le considèrent pas du tout comme de l’art, mais nous explorerons cela plus tard.

Chaque fois que le créateur entre une chaîne de mots (même exactement les mêmes mots), il obtiendra invariablement un résultat complètement différent et inattendu à chaque fois. C’est imprévisible et passionnant.

Il crée également une dépendance car il peut créer des poussées de dopamine chez certaines personnes, comme le jeu. C’est donc quelque chose qu’il faut garder à l’esprit et dont il faut être conscient.

Étant donné que chaque mot saisi dans la zone d’invite de l’application génératrice d’IA affecte le résultat, la modification d’un mot dans une chaîne de mots modifiera automatiquement le résultat. Un exemple d’invite est ci-dessous avec l’illustration finale produite à la suite de cette invite qui a été saisie à l’aide de Midjourney.

Zone d’invite de génération d’IA à mi-parcours dans Discord Midjourney AI-Art généré avec l’invite ci-dessus dans la zone d’invite de Discord

L’art généré par l’IA est troublant et excitant

En tant que personne qui peint des portraits à la fois traditionnellement et numériquement, le temps investi peut prendre 20 à 60 heures selon la taille et le support.

Si je peux être franc, cela me déplaît que la fille du petit ami de mon cousin, qui a 13 ans, puisse taper quelques mots comme invite dans une application d’IA, appuyer sur un bouton avec sa petite main, et sort des œuvres d’art magiques.

Pas n’importe quelle œuvre d’art, mais de l’art qui pourrait être encadré et placé sur un mur à côté d’autres œuvres d’art traditionnelles ou numériques et personne ne saurait le contraire.

Bien sûr, il y a sont des artistes et d’autres personnes jusqu’aux genoux dans le détective essayant de repérer et d’appeler des œuvres d’art générées par l’IA, mais pour l’œil moyen-vous pourriez le manquer et ne même pas remarquer que le travail que vous regardez est généré par l’IA La technologie.

Cela en soi est déconcertant pour les artistes, les créatifs et les industries que l’art généré par l’IA affectera sans aucun doute dans une certaine mesure.

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Cependant, il est toujours excitant d’explorer les prochaines technologies. Les sentiments et les opinions générés par l’IA seront basés sur les perceptions et les expériences des gens, comme toute technologie ou innovation.

Ceci est ouvert à la discussion et au débat et j’ai hâte d’y être.

Pourquoi l’art généré par l’IA est-il si controversé ?

L’art généré par l’IA est controversée et pour cause, comme toute autre application d’IA, elle change le paysage pour diverses personnes avec leurs passions et leurs emplois.

Par exemple, il existe des générateurs d’écriture IA comme Jasper et Copy.ai ainsi que Socratic by Google, un IA-logiciel activé qui aide les enfants avec l’arithmétique et d’autres projets.

Jasper AI-L’intelligence artificielle formée à l’écriture contenu original et créatif. Socratic de Google aide les enfants avec l’arithmétique.

Cela signifie-t-il que nous n’avons plus besoin de personnes pour écrire du contenu de blog ou copier pour divers projets ? Est-ce à dire que les enfants n’ont pas besoin de vrais tuteurs humains ?

Non, il y aura toujours une place pour les textes écrits par des humains-tout comme ce blog, ainsi que des tuteurs et des artistes de toutes sortes.

Un moyen rapide de vérifier si votre copie est fortement écrite par l’IA consiste à utiliser un logiciel anti-plagiat. Voir les deux ci-dessous :

Originality.AI est destiné aux éditeurs sérieux et vous permettra de contrôler l’originalité de votre contenu en identifiant tout plagiat et en détectant si des outils d’IA ont été utilisés pour créer le contenu.. Leur tarif est de 0,01 $ par crédit, et 1 crédit scanne 100 mots. Qutext est une autre option et il vous permettra de vérifier un texte une seule fois par jour, et si vous voulez le faire plus souvent pour vous-même ou pour vérifier le travail des autres, consultez leurs tarifs.  Pourquoi les artistes et les personnes travaillant dans des domaines créatifs s’inquiètent-ils de l’art généré par l’IA ?

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Plus précisément pour l’art généré par l’IA, de nombreuses personnes pensent que taper des mots dans une application et appuyer sur un bouton pour créer de l’art revient essentiellement à tricher, tandis que d’autres pensent que c’est la chose la plus magique qui leur soit jamais arrivée et qu’ils n’en ont jamais assez.

Les gens se disent artistes de l’IA et ils y croient profondément, tandis que d’autres, en particulier les artistes traditionnels et numériques, appellent les artistes autoproclamés de l’IA des hacks. La polarité est forte des deux côtés. Pourtant, les non-artistes et les artistes utilisent cette technologie.

Théâtre D’opéra Spatial présenté par Jason M. Allen. IMAGE: Wikimedia Commons

Selon le récent Article du New York Times”Une image générée par A.I. a remporté un prix d’art. Les artistes ne sont pas heureux », nous apprenons que l’art généré par l’IA sera difficile à éviter et remettra en question nos perceptions de l’art.

Même le créateur de l’œuvre primée”Théâtre D’opéra Spatia”, Jason M. Allen, qui a utilisé Midjourney pour créer l’œuvre, a déclaré :”J’ai gagné et je n’ai enfreint aucune règle.” Ce qui est essentiellement vrai, même si cela a causé tout un tollé.

Nous débattons toujours de ce qu’est l’art et de ce qu’il n’est pas. Par exemple, en 2019, l’artiste conceptuel italien Maurizio Cattelan a scotché une banane sur un mur et l’a intitulée”Comédien”à Art Basel Miami Beach. Elle est devenue virale et s’est vendue 120 000 $.

L’art généré par l’IA, la banane ainsi que de nombreux autres médiums, présentations, applications et expositions d’œuvres seront toujours débattus.

La vérité est-peu importe de quel côté vous vous tenez pour l’art généré par l’IA, cela ne va nulle part. Au contraire, est-il en train de s’intégrer dans les œuvres d’art, la conception, le développement de sites Web, l’art conceptuel, les galeries, les musées et les storyboards, pour n’en nommer que quelques-uns.

Artistes VS non-artistes

Dire que quelqu’un est un artiste est subjectif, mais pour les besoins de la discussion dans cet article, nous ferons référence à ceux qui sont des artistes comme à toute personne qui a créé de l’art numériquement ou traditionnellement avant que l’art généré par l’IA ne devienne une controverse et une préoccupation mondiales.

Ceux qui sont qualifiés de non-artistes sont ceux qui sont devenus artistes uniquement parce qu’ils ont travaillé avec des outils d’art générés par l’IA pour créer des œuvres.

Oui, cette ligne entre les deux est un peu gris comme tant de choses sur ce sujet, et il y a des arguments à avoir ici, mais pour plus de simplicité, traçons cette ligne dans le sable afin que nous puissions en discuter un peu plus facilement.

Tout en explorant diverses IA Facebook groupes, la chair à canon des non-artistes aux artistes est assez brutale.

De nombreuses personnes qui ont appris à créer de l’art généré par l’IA n’ont jamais utilisé de pinceau, Procreate ou Photoshop, mais vendent leurs œuvres, prennent des commandes et créent Instagram comptes par centaines de milliers du jour au lendemain.

Liste des groupes Facebook axés sur l’IA-art généré.

Lorsque les artistes partagent à quel point c’est dur pour eux, beaucoup (pas tous) commencent à les traiter de bébés et à s’en remettre. Les artistes traitent les non-artistes de tas de hacks qui ruinent leur vie.

Ces deux points de vue sont valables, ainsi que les centaines d’autres opinions sur ce sujet polarisant.

Pendant que vous lisez ceci, vous avez peut-être formé une opinion sur le sujet de l’art généré par l’IA avant de lire ceci, et avez la même opinion maintenant ou avez changé d’avis. Votre avis est valable dans tous les cas.

Exemples de commentaires des groupes Facebook AI

Le sujet est tellement nouveau et frais, et très franchement, le flux et le reflux de ce qu’il peut faire et la façon dont les gens le perçoivent et se forment des opinions évoluent à la vitesse de la lumière. Il est difficile de ne pas avoir diverses opinions à ce sujet, même des opinions polarisantes dans votre tête et votre cœur.

Je l’aime et je le déteste moi-même. C’est un type de relation étrange, mais je sais que ça ne va nulle part, alors je trouve des moyens de l’embrasser et je vous encourage à faire de même de la meilleure façon possible pour vous.

Je ne dis pas suivez les masses et acceptez ce qui est-ce que je dis, c’est qu’il est là pour rester, évoluer et s’intégrer dans le domaine créatif général dans lequel nous jouons tous-peu importe à quel point vous ne l’aimez pas.

Alors utilisez-le à votre avantage ou au moins considérez les possibilités.

Un grand point douloureux est les problèmes de plagiat de l’art généré par l’IA

L’un des plus grands points douloureux pour les artistes et ceux qui ont les convictions morales sur les droits d’auteur sont la façon dont le logiciel générateur d’IA crée son produit final qui est considéré comme de l’art.

Le droit d’auteur, une forme de droit de la propriété intellectuelle, protège les œuvres originales de l’auteur, y compris les œuvres littéraires, dramatiques, musicales et artistiques, telles que la poésie, les romans, les films, les chansons, les logiciels informatiques et l’architecture.

Les images finales créées dans des programmes comme Midjourney sont dérivées d’autres images protégées par le droit d’auteur (ainsi que d’images du domaine public), mais elles sont remixées dans l’oubli. Cela signifie que les œuvres d’art d’artistes, de photographes de photographes et de designers sont mises à contribution.

Même si le résultat final est un remix de centaines d’images protégées par le droit d’auteur et du domaine public qui n’appellent pas revient facilement aux créateurs des matériaux utilisés pour créer le résultat-est-ce en fait du plagiat ?

Certains diraient oui tandis que d’autres diraient non. C’est un point douloureux qui a beaucoup de zones grises qui sont encore à débattre.

Juste une note secondaire sur l’IA, il existe des détecteurs de plagiat d’IA comme Originality.ai qui se concentre sur l’écriture et non sur l’art. C’est une autre façon d’intégrer l’IA dans notre monde.

Pourtant, le simple fait de savoir qu’un tas de contenus légalement protégés par des droits d’auteur est jeté dans un pool pour être remixé dérange beaucoup de gens, en particulier ceux qui sont titulaires de droits d’auteur ou créateurs originaux.

Cependant, il n’y a actuellement aucun moyen de retracer l’œuvre d’art générée par l’IA jusqu’à ses origines, ce qui est bon et mauvais. La bonne nouvelle est qu’il est tellement différent qu’il ne tiendrait pas devant un tribunal au moment d’écrire ces lignes. La mauvaise nouvelle est qu’il est encore si différent qu’il ne tiendrait pas devant un tribunal au moment d’écrire ces lignes.

Vous voyez ce que je dis ici ?

Au-delà de l’opinion, c’est un débat moral fort. Pourtant, nous avons eu ce débat à plusieurs reprises auparavant dans d’autres formes d’art telles que le collage et la photographie. Où est la ligne d’appropriation tracée si elle s’applique même du tout ?

C’est une conversation qui restera en cours et j’espère que les gens trouveront une solution à cette préoccupation.

Qu’en pensez-vous ? Est-ce moralement répréhensible ?

Utiliser l’IA-Art à votre avantage

En tant qu’artiste et designer, lorsque j’ai été initié à l’art généré par l’IA, ma réaction instinctive a été de le rejeter complètement. Au début, je pensais que c’était généralement intéressant en tant que concept, mais j’étais effrayé, inquiet et énervé par ce que l’art généré par l’IA pouvait accomplir. A vrai dire, j’étais intimidé.

Je ne l’ai pas adopté tout de suite, il m’a fallu lire des articles comme celui-ci, rejoindre des groupes Facebook, et avoir des discussions avec d’autres créateurs pour m’informer afin de pouvoir me faire une opinion plus éclairée plutôt que de venir d’un point de vue réactionnel.

J’ai conclu que je voulais adopter cet outil d’une nouvelle manière qui puisse améliorer mon jeu en tant que créatif, car j’ai réalisé à quel point l’IA restait sur le long terme.

Je me sens toujours comme une vieille dame qui veut crier”Sortez de ma pelouse”, mais je reconnais aussi qu’en tant que personnes, nous devons grandir et nous adapter à un monde en constante évolution-que cela nous plaise ou non.

Qu’on le veuille ou non, nous évitons le changement et l’innovation toute la journée, mais tout comme quand Internet a commencé le 6 août 1991, les gens l’ont rejeté parce que c’était effrayant et nouveau et nous voici aujourd’hui 31 ans plus tard.

Internet nous aide à gérer notre monde de manière très utile. Dans tout, il y a du négatif et du positif, mais trouver le bon dans les choses que nous ne pouvons pas changer est un état d’esprit assez incroyable.

Pourquoi enlever la joie de quelqu’un ?

En tant que artiste et designer J’aime faire de l’art, mais je connais beaucoup d’autres personnes dans le monde qui ne sont pas très créatives et qui creusent cette nouvelle technologie parce qu’elle leur offre des opportunités d’être créatifs. C’est une façon de s’exprimer d’une manière qu’ils ne pouvaient pas auparavant

Bien que mon art ait remporté des prix et ait été dans des galeries et des musées, j’ai fait de l’art avant tout pour survivre et pour traiter les parties difficiles de ma vie , comme mon enfance et ma maladie chronique transformée en handicap.

Je serai le premier à défendre quelqu’un pour faire des choses et même ne pas être bon dans ce domaine. Faites simplement de l’art et faites des choses créatives parce que c’est sain. Les gens détesteront les groupes de personnes qui vont dans les bars à vin pour peindre ensemble et boire du vin – mais pourquoi nous en soucions-nous ?

Ces personnes n’essaient pas d’être des artistes professionnels, mais peut-être qu’un jour elles tomberont tellement amoureuses du processus créatif et qu’elles essaieront de passer à l’art professionnel. Plus de pouvoir pour eux et j’espère qu’ils le feront. Il y a de la place pour tout le monde dans mon livre.

Personnellement, je ne suis pas intéressé à taper des mots dans un générateur d’IA-Art, à appuyer sur un bouton et à partager les résultats comme mon prochain chef-d’œuvre sur mon Facebook ou mon IG, mais d’autres le feront et je ne peux pas les arrêter, et pourquoi devrais-je ?

Cela me rend-il un peu fou, bien sûr, je mentirais si je disais non. Pourtant, dans ma compréhension la plus profonde du processus créatif, je veux accueillir toute personne dans l’espace qui veut se joindre. Je suis un joueur d’équipe.

On dit que l’art généré par l’IA blesse les artistes et les créatifs.

Si quelqu’un tire de la joie de quelque chose, ce n’est vraiment pas mon affaire, sauf si cela implique de blesser les autres. Je sais que beaucoup de gens diront:”Eh bien, l’art généré par l’IA nuit aux artistes, et les créatifs perdent des emplois et d’autres travaux à cause de cela.”

La vérité est que vous avez raison dans une certaine mesure, et avec tout ce qui progresse avec la technologie, cela se trouve être le cas. Les épiceries créent des caisses automatiques et elles ont besoin de moins de caissiers.

Vous pouvez encaisser un chèque via une application sur votre téléphone, ce qui signifie qu’il y a moins de travail pour les caissiers et que les histoires continuent encore et encore. Au début de quoi que ce soit, nous ne savons pas comment les choses vont évoluer et dans quelle mesure.

Même si cela peut être un défi pour les êtres humains qui essaient juste de gagner leur vie, y compris les artistes, il y a rien que nous puissions faire pour l’empêcher de se produire et c’est la brûlure. C’est la réalité.

Dans la vie, l’un des meilleurs moyens de vivre longtemps et de ne pas être aussi stressé est d’être adaptable et flexible, et de comprendre que si vous ne pouvez pas changer quelque chose que vous ne’t like-ne gaspillez pas votre énergie dessus. Ignorez-le, embrassez-le ou passez à autre chose.

C’est l’un de ces moments pour vraiment évaluer où vous en êtes sur ce sujet, être ouvert à entendre les opinions des autres et former la vôtre. Quoi que vous fassiez, ne détestez pas les autres. Ce temps pourrait être consacré à créer quelque chose d’incroyable-à votre façon !

Restez dans votre propre terrain de jeu et laissez les gens vivre leur vie.

Comment j’utilise l’art généré par l’IA en tant qu’artiste et designer ?

Donc, non, je ne tape pas, n’appuie pas sur des boutons et n’appelle pas mon travail un chef-d’œuvre et je ne juge sûrement pas les autres qui le font.

Ce que je vais faire, c’est utiliser ceci pour créer des visages, des corps, des concepts, des arrière-plans, des pièces et des parties que je peux assembler pour créer ma propre composition pour ensuite peindre.

Ce n’est pas très différent de ceux d’entre nous qui créent des tableaux d’ambiance Pinterest pour construire sur un concept à peindre, dessiner ou développer et faire défiler des heures de photos pour trouver le modèle ou le visage parfait.

Alors que je m’ouvrais au potentiel de la façon dont il peut m’aider en tant que créatif et designer, mon esprit s’est déchaîné avec le nouvel outil que j’avais entre les mains. Ce ne sera pas mon ennemi, ce sera un autre outil pour créer de l’art épique, des conceptions, des mises en page de sites Web et bien plus encore.

Je ne suis pas limité et vous non plus.

Un point de vue personnel d’un artiste et designer professionnel

D’un point de vue personnel, je suis un artiste numérique professionnel (non traditionnel, en raison d’allergies sévères à tous les médiums) qui a expose dans des galeries et des musées depuis 2005. 

Lorsque je soumettais des photos à des galeries à l’époque, j’étais rejetée 95 % du temps parce qu’elles ne considéraient pas du tout l’art numérique comme de l’art. De plus, sur la plupart des sites Web où ils abritaient des directives de soumission-il était souvent dit en gros caractères gras”PAS D’ART NUMÉRIQUE”.

De nos jours, un grand nombre d’artistes traditionnels que je connais utilisent Photoshop ou Procreate pour créer des concepts, des planches de couleurs, des planches d’ambiance ou même peindre l’ensemble de leur création du début à la fin. Cela a donné à tous les artistes un autre outil pour apprécier et explorer leur processus créatif.

Ce qui est intéressant, c’est que quelque chose de nouveau s’insinue dans le monde de l’art et le remuer n’est pas nouveau. C’est arrivé avec l’art numérique et même la photographie. Les peintres traditionnels détesteraient les photographes comme si c’était leur travail à temps partiel.

La première photographie au monde prise par un appareil photo remonte à 1826 par Joseph Nicéphore Niépce et aujourd’hui la photographie est considérée comme l’un des arts les plus raffinés. Il existe même des musées entièrement dédiés à la photographie.

Première photographie en 1826 par Joseph Nicéphore Niépce. IMAGE : Wikimedia Commons

Idem avec la conception graphique, avant l’ordinateur c’était fait très différemment et un cent pour cent manuellement. Les graphistes devaient tout couper, copier et coller de leurs propres mains et ils utilisaient des choses comme des tables à dessin, de la cire adhésive, du ciment de caoutchouc, des stylos techniques, des couteaux exacto, des règles et plus encore.

Le travail était beaucoup plus difficile avant le milieu des années 90 lorsque les ordinateurs ont été introduits dans le domaine. À l’époque, les gens savaient qu’ils perdraient leur emploi s’ils ne s’adaptaient pas à la nouvelle façon de faire du graphisme avec des ordinateurs, cela ne nous a pas empêchés d’être là où nous en sommes aujourd’hui.

Aujourd’hui, les graphistes utilisent Adobe Photoshop, InDesign et Illustrator ou d’autres logiciels comme Procreate pour faire leur travail. C’est un exemple de la technologie qui change un domaine et le rend en fait beaucoup plus facile pour les concepteurs de cette industrie.

En tant qu’êtres humains, nous aimons rejeter les choses que nous ne comprenons pas, mais il arrive un moment où évolution que les choses vont changer et que vous vous adaptez ou que vous périssez.

Bien sûr, vous n’allez pas périr si vous n’adoptez pas pleinement l’art généré par l’IA, mais perdre du temps à espérer qu’il disparaisse est futile. L’utiliser à votre avantage est un génie.

Puis-je créer de l’art généré par l’IA ? Oui.

Oui, absolument. Mon application préférée au moment d’écrire ceci est Midjourney. Étant donné que tant de plates-formes sont nouvelles et à leurs balbutiements, cela pourrait changer, mais Midjourney est ma référence.

Midjourney AI-Generating Art Application HomePage

Midjourney a lancé un 24 hours beta le 18 juillet 2022 et enfin, fin juillet, David Holz, le fondateur de Midjourney, a déclaré que”la bêta de Midjourney est désormais ouverte à tous”. Cette invitation ouverte n’a pas déçu.

Si vous souhaitez rejoindre Midjourney, vous aurez d’abord besoin d’un compte Discord . Discord est une application de communication gratuite que vous pouvez exécuter sur votre ordinateur de bureau ou votre appareil mobile.

Page d’accueil de l’application Discord Communication

Vous pouvez commencer un essai gratuit, mais il existe également des options payantes. Pour l’instant, les utilisateurs de la version bêta recevront environ 25 images gratuites dans le cadre de la version bêta de Midjourney.

Après cela, vous devrez payer soit 10 $/mois pour 200 images par mois, soit un abonnement standard de 30 $ par mois pour une utilisation illimitée.

Un résumé des plans actuels de Midjourney, avec caractéristiques et prix.

Midjourney permettra l’utilisation en entreprise des images générées pour une adhésion d’entreprise spéciale.

Si vous voulez essayer Midjourney, voici quelques instructions rapides :

Rendez-vous sur midjourney.com. Cliquez sur: Join Beta Button Se connecter au compte Discord ou Créer un nouveau compte Accepter l’invitation Discord. Lien vers Midjourney lorsque vous y êtes invité. Bienvenue dans la version bêta de Midjourney.

Maintenant que vous vous êtes connecté, la plupart des gens ne savent pas quoi faire ensuite. Regardez sur le côté gauche de la page de votre chaîne Discord Midjourney (et non sur le site Web Midjourney.com) et trouvez où il est écrit”Newbie”suivi d’un numéro. Images avant pour référence.

Vue utilisateur de Mid Journey Discord Channel-Zone rose vif pour les débutants. Vue utilisateur de la chaîne Newbies 46 de Midjourney-Zone rose vif pour Débutants.

Une fois que vous êtes dans le”Débutant”, vous verrez des illustrations qui ont été demandées par d’autres utilisateurs. Les chaînes pour débutants évoluent souvent très rapidement et vous pouvez regarder de toutes nouvelles œuvres d’art réalisées en temps réel.

Si vous voulez essayer, tapez dans la zone de saisie ci-dessous et lancez votre invite. Vous démarrez une invite en tapant”/imagine”, en appuyant sur Entrée, puis en la faisant suivre d’une chaîne de mots et d’inspiration.

Exemples d’invites

Copyright Art généré par l’IA est difficile

Les États-Unis. Copyright Office (USCO) déclare qu’il n’y a pas encore de place pour l’art généré par l’IA dans les lois sur le droit d’auteur. L’art généré par l’IA va à l’encontre des principes fondamentaux de la loi sur le droit d’auteur, qui suggèrent que l’œuvre doit être le produit d’un esprit humain, ce qui signifie qu’elle ne peut être accordée qu’aux humains.

Chaque application et programme d’IA a des opinions sur le produit final et à qui il appartient. Par exemple, si vous utilisez un compte gratuit ou d’essai pour Midjourney, vous bénéficiez d’une licence internationale Commons Noncommercial 4.0 Attribution, ce qui signifie que vous ne pouvez pas vendre l’œuvre et que vous attribuez un crédit (“attribution”) à Midjourney.

Si vous payez pour votre compte,”vous possédez tous les actifs”, mais que vous accordez à MidJourney la”licence de droit d’auteur perpétuelle, mondiale, non exclusive, sous-licenciable, sans frais, libre de droits et irrévocable pour reproduire, préparer des œuvres dérivées de, afficher publiquement, exécuter publiquement, sous-licencier et distribuer du texte et des invites d’image que vous entrez dans les services ou les actifs produits par le service selon vos instructions. »

Vous pouvez consulter les”Conditions d’utilisation“de Midjourney pour en savoir plus des détails.

En bref, vous possédez les droits sur l’œuvre, mais Midjourney en est également propriétaire. Il s’agit encore actuellement d’un envasement collant.

L’art dans une piscine publique

Pendant que vous faites des invites, toutes les œuvres que vous créez vont dans une piscine publique qui peut ensuite être utilisée par d’autres. La façon d’éviter cela est de payer un supplément de 20 $ pour la confidentialité où vous pouvez demander au Midjourney Bot en privé afin que personne ne puisse voir ce que vous faites.

Si vous décidez de vous inscrire et de rendre votre compte privé, assurez-vous que sur la page de votre compte Midjourney Midjourney.com/app que vous fermez tous les”yeux”afin qu’ils ne soient pas affichés sur votre flux.

Puis-je transformer l’art de l’IA en NFT ?

Encore une fois, c’est une situation délicate et cela dépend de la plate-forme que vous utilisez. Avec Midjourney, actuellement, vous pouvez mais vous devez payer des frais importants pour le faire. Vous devez devenir un « abonné corporatif » et, dans un second temps, vous devez payer des frais de 20 % sur la vente du NFT à Midjourney. Les plans d’adhésion d’entreprise impliquent un dépôt initial non remboursable jusqu’à 12 mois de service.

Il est vrai que l’art généré par l’IA change le monde de l’art et du design

L’art généré par l’IA change considérablement le paysage de l’art et du design et d’une manière que nous n’ont pas encore compris. Le paysage est effrayant et incertain pour certains, tandis que d’autres l’embrassent avec enthousiasme et émerveillement. Comme toute technologie, il y aura des controverses, des questions et des opinions en constante évolution qui évolueront tout comme la technologie le fait au fil du temps.

L’art et le design sont très probablement l’une des dernières choses qui peuvent venir à l’esprit pour beaucoup les gens ainsi que ce sont des sujets assez subjectifs. Cependant, qu’il soit créatif de profession ou par simple divertissement, le pont entre les deux mondes se rapproche un peu plus grâce à l’intelligence artificielle.

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À propos de l’auteur : Aunia Kahn est une entreprise internationale artiste primé, webdesigner et graphiste, et marqueur numérique. Elle est propriétaire de Rise Visible et travaille avec passion dans l’industrie depuis 1998. En tant que rédactrice de contenu, ses contributions se concentrent sur les technologies innovantes, les femmes dans les STEM et la visibilité du handicap dans les entreprises.

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