การแก้ไขรูปภาพใน Lightroom เป็นทั้งศิลปะและงานฝีมือ ซึ่งรวมเป็นหนึ่งเดียว แม้ว่าโปรแกรมนี้จะยังเป็นเพียงเครื่องมือเสริม และช่างภาพยังคงต้องทำงานส่วนใหญ่ก่อนและในขณะที่กดปุ่มชัตเตอร์ การเรียนรู้ขั้นตอนหลังการถ่ายภาพอย่างเชี่ยวชาญเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับผู้ที่ต้องการประสบความสำเร็จในด้านวิจิตรศิลป์ หรือการถ่ายภาพเชิงพาณิชย์
ในบทความนี้ เราจะพูดถึง Lightroom เป็นส่วนใหญ่ เนื่องจากมีการใช้กันอย่างแพร่หลายในหมู่ช่างภาพ อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ได้หมายความว่านี่เป็นเพียงทางออกเดียว มีทางเลือกสำหรับ Adobe Lightroom มากมายที่สามารถ ยังมีประโยชน์ทั้งใช้ร่วมกับ Lightroom และโปรแกรมแบบสแตนด์อโลน คุณสามารถอ่านเกี่ยวกับสิ่งเหล่านี้ได้ในบล็อกของ Skylum! ยิ่งคุณมีเครื่องมือหลังการประมวลผลในคลังแสงมากเท่าไหร่ ก็ยิ่งดีสำหรับคุณเท่านั้น!
ดังนั้น หากคุณยังใหม่กับการใช้ Lightroom การรู้ว่าจะเริ่มต้นจากจุดใดอาจเป็นเรื่องยาก เพื่อช่วยคุณในการเริ่มต้น เราได้รวบรวมเคล็ดลับบางอย่างที่มาจากประสบการณ์ส่วนตัวของฉัน แม้ว่าเคล็ดลับเหล่านี้อาจใช้ไม่ได้กับทุกคน แต่ฉันเชื่อว่ามีประโยชน์สำหรับผู้เริ่มต้น
โปรดจำไว้ว่าเมื่อคุณได้รับประสบการณ์มากขึ้นและพัฒนาสไตล์ของคุณเอง คุณอาจ หาวิธีต่างๆ ที่เหมาะกับคุณ
การปรับไวต์บาลานซ์และสี
เคล็ดลับ #1 ตั้งค่า WB เมื่อมันเหมาะกับคุณ ไกด์ส่วนใหญ่บอกว่าไวท์บาลานซ์เป็นสิ่งแรกที่ต้องตั้งค่าเมื่อประมวลผลรูปภาพใน Lightroom ฉันไม่เห็นด้วยกับคำกล่าวนี้อย่างยิ่ง ประการแรก กล้องสมัยใหม่ทำงานได้ดีมากด้วยการตั้งค่าไวต์บาลานซ์ที่เป็นธรรมชาติ 99% ของเวลาทั้งหมด ประการที่สอง คุณต้องพัฒนาวิธีการของคุณเองในการประมวลผลภาพถ่าย เช่นเดียวกับการถ่ายภาพเอง เคล็ดลับ #2 สมดุลแสงขาว +100-500 (สำหรับการถ่ายภาพเชิงพาณิชย์) หากคุณกำลังถ่ายภาพ TFP ให้ทำตามที่เห็นสมควร แต่ถ้าคุณได้รับค่าจ้างในการถ่ายภาพ ฉันขอแนะนำให้ตั้งค่าไวต์บาลานซ์ให้สูงกว่าปกติ 100-500 จากการปฏิบัติแสดงให้เห็นว่าผู้คนชอบสีโทนร้อนมากกว่า เคล็ดลับ #3 อาจฉลาดกว่าที่คุณคิด อย่าละเลยการตั้งค่าอัตโนมัติเพื่อแก้ไขภาพของคุณ ใช่ บางครั้งก็พลาดการเปิดรับแสง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากมีเมฆในเฟรม แต่ในหลายกรณี การตั้งค่าอัตโนมัติจะดีที่สุด อย่างน้อยการกดปุ่ม”อัตโนมัติ”ก็คุ้มค่าสำหรับความคุ้นเคย เคล็ดลับ #4 ระวังความคมชัด เมื่อประมวลผลภาพถ่าย อย่าใช้คอนทราสต์มากเกินไป สิ่งนี้ทำงานตามสีของพิกเซลข้างเคียงและเปลี่ยนรูปภาพอย่างมาก คุณต้องการทำให้ภาพแสดงออกมากขึ้นหรือไม่? ใช้สีดำ ความอิ่มตัวของสี ความสดใส และความชัดเจน แต่อย่าเพิ่มคอนทราสต์ในส่วนที่คุณทำได้หากไม่มี โปรดจำไว้ว่าคุณสามารถเพิ่มคอนทราสต์ให้กับรูปภาพได้เสมอ แต่การนำออกในภายหลังอาจเป็นเรื่องยาก เคล็ดลับ #5 HSL, HSL และ HSL อีกครั้ง! เรียนรู้การทำงานกับ HSL นี่เป็นแท็บที่จำเป็นมาก หากคุณต้องการภาพถ่ายที่ดี ให้คุ้นเคยกับการปรับโทนสีผิว ยังไงก็ตามด้วยการถ่ายภาพหมู่ คุณต้องระวัง ตัวอย่างเช่น แม่และลูกมีโทนสีผิวที่แตกต่างกัน จำสิ่งนี้ไว้!
เทคนิคการประมวลผลด้วยแสงในห้อง: ข่าวลือและแบบแผน
จำไว้ว่านอยซ์ไม่ได้เจ๋งเสมอไป
แน่นอนว่าคุณเคยได้ยินว่า”ภาพลวงตาของฟิล์ม”ในภาพถ่ายนั้นดี ใช่ บางครั้งจุดรบกวนอาจเพิ่มความน่าดึงดูดใจให้กับภาพ อย่างไรก็ตาม ควรทำความเข้าใจว่าการเพิ่มจุดรบกวนใน Lightroom นั้นเหมาะสมหากคุณวางแผนที่จะใช้ภาพถ่ายในรูปแบบขนาดใหญ่ (พิมพ์หรือแกลเลอรีออนไลน์) เพื่อให้จุดรบกวนนี้สังเกตเห็นได้ชัดเจน
นั่นคือ Instagram ไม่น่าจะสามารถประเมินสัญญาณรบกวนได้แม้ในทางปฏิบัติอย่างแท้จริง นอกจากนี้ ในตอนแรกภาพถ่ายอาจมีสัญญาณรบกวนเนื่องจากการเปิดรับแสงที่ไม่ถูกต้องหรือสภาพการถ่ายภาพที่ยากลำบาก ซึ่งสัญญาณรบกวนนั้นรังแต่จะทำให้สถานการณ์แย่ลง
ขอบมืดและขาว/ดำไม่แสดงความลึกของความคิดของคุณ
h3>
แน่นอนว่าคุณเคยเห็นเอฟเฟ็กต์นี้มาแล้วหลายครั้ง และการทำเอฟเฟกต์นี้ให้สำเร็จใน Lightroom เป็นเรื่องพื้นฐาน แต่เป็นการดีกว่าที่จะไม่ ประการแรก บทความสั้นตอนนี้พูดอย่างอ่อนโยนไม่ทันสมัย ประการที่สอง ขาวดำและวิกเน็ตต์ในแต่ละภาพแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าขาดประสบการณ์ในการประมวลผลภาพ
การแปลงจานสีเป็นขาวดำทำได้ในคลิกเดียว แต่ฉันแนะนำให้คุณแปลงภาพเป็นขาวดำก็ต่อเมื่อภาพนั้นสื่อถึงตัวมันเองจริงๆ เท่านั้น กล่าวคือ: คุณมีจังหวะที่ดีในภาพถ่าย เส้นต่างๆ อยู่ในแนวที่มองเห็นได้ และองค์ประกอบที่มีเหตุผลประกอบกัน
ขาวดำช่วยให้คุณแสดงส่วนโค้งของตัวแบบหรือรูปทรงเรขาคณิตในเฟรมได้ และอาจดูยอดเยี่ยมหากเป็นสิ่งที่คุณต้องการเน้น หากต้องการแปลงเป็นขาวดำ รูปภาพต้องมีคอนทราสต์และความลึกของสีเพียงพอก่อนที่จะประมวลผลเป็นขาวดำ
พิเศษ: จะทำให้การทำงานใน Lightroom สะดวกยิ่งขึ้นได้อย่างไร
ในความคิดของฉัน ข้างต้นเป็นเคล็ดลับหลักที่นำไปใช้ได้จริงซึ่งจะช่วยให้ผู้เริ่มต้นทำความคุ้นเคยได้อย่างรวดเร็วและเริ่มประมวลผลภาพถ่ายอย่างมืออาชีพได้ที่นี่และทันที แต่มีอย่างอื่นที่ฉันอยากจะพูดถึง
อย่างที่คุณทราบ ข้อได้เปรียบหลักของ Lightroom บน Photoshop คือมันสะดวกกว่ามากสำหรับช่างภาพ แต่มีความลับบางอย่างที่สามารถทำให้งานของคุณสนุกยิ่งขึ้น
ปรับความคมชัดใน b/w
หากต้องการใช้รายละเอียดเพื่อทำให้คมชัดขึ้น ผมแนะนำให้ทำใน b/w เพราะมันจะทำให้คุณโฟกัสที่เส้นและรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ได้ง่ายขึ้น ใช้ปุ่ม Alt เพื่อแปลงรูปภาพเป็นขาวดำชั่วคราว
กำจัดแท็บที่ไม่จำเป็น
ลบทุกอย่างที่ไม่จำเป็นออกจากพื้นที่ทำงาน ย่อแผงที่ไม่จำเป็นให้เล็กสุด และปิดแถบใต้รูปภาพ (ปุ่ม T) ทำงานในโหมดโซโล การดำเนินการนี้จะเน้นความสนใจของคุณไปที่การตั้งค่า Lightroom แต่ละรายการตามลำดับ
รักษาความปลอดภัยของผู้เขียนใน EXIF
เคยได้ยินเกี่ยวกับข้อมูล EXIF ไหม ข้อมูลที่แนบมากับภาพถ่ายมักจะเป็นทางการ: ความเร็วชัตเตอร์, ISO และพารามิเตอร์การถ่ายภาพอื่นๆ ช่างภาพยังเพิ่มหมายเลขโทรศัพท์ ลิงก์โซเชียลเน็ตเวิร์ก และชื่อผู้แต่งหรือชื่อเล่นก่อนที่จะส่งภาพถ่ายให้กับลูกค้า และทำไมไม่? ใน Lightroom คุณสามารถเพิ่มและแก้ไขแท็ก EXIF ทำได้ด้วยการคลิกเพียงไม่กี่ครั้งและนำไปใช้กับรูปภาพทั้งหมดพร้อมกัน
ฉันแนะนำให้คุณอย่าปฏิเสธโอกาสนี้เพราะไม่โดดเด่น แต่ในขณะเดียวกันก็เตือนคุณว่าคุณคือ ผู้เขียนภาพ